La percusión corporal.

La percusión corporal es la producción de sonidos con “golpeos sobre el cuerpo propio,  ajeno y otros elementos” usando movimientos corporales como aplaudir, usar la boca utilizando sonidos y/o guturales,  silbar, chasquear los dedos, brazos, manos; aprovechando los muslos, el pecho, utilizando los pies, los dedos y otras partes de nuestro cuerpo. A veces, también podemos hacer uso de los materiales a nuestro alrededor, como pueden ser sillas, palos, conos, papeles, etc.

Las tres clases de percusión en la orquesta.

Los instrumentos de percusión se caracterizan por emitir su sonido o vibración a través del golpeo con un cuerpo sólido.
Entre otras cosas, la percusión se distingue por la variedad de timbres que es capaz de producir y por su facilidad de adaptación con otros instrumentos musicales

Cabe diferencar entre tres clases de percusión:

1. Percusión de membranas: Como nos indica su nombre, llamamos "percusión de membranas" a los instrumentos que poseen una o dos membranas tensas y que emiten un sonido al golpear sobre éllas.
Estas membranas pueden ser golpeadas con escobillas metálicas, con palillos de madera, con baquetas de distintos materiales o con las mismas manos.
Ejemplos: timbales, bombos...

2. Percusión de láminas: Los instrumentos de "percusión de láminas" estan construidos, generalmente, a base de metal, piedra o madera y no contienen membranas.
Es importante destacar que no tiene un tipo de golpeo determinado y específico sinó que admite múltiples posibilidades. No obstante el sonido resultante si que es personal y pariticular.
Este tipo de percusión se compone de una doble fila de tubos o láminas y es capaz de producir distintas escalas cromáticas.
Ejemplos:  xilófono, marimba...

3. Pequeña percusión: La pequeña percusión tal como su propio nombre indica son pequeños instrumentos pueden ser de mano o estar apoyado en alguna superficie o soporte.
Ejemplos: caja china, claves...



Mayumana es un grupo de percusión nacido en Israel, el nombre viene de la palabra hebrea Mayumanut que significa habilidad o destreza.

HISTORIA:

Tras sus primeros éxitos el grupo se propuso tener su propio lugar para actuar y adquirieron un almacén en la ciudad de Jaffa y lo transformaron en un teatro de 400 localidades llamado "La casa Mayumana". El teatro se convirtió en uno de los más activos de area de Tel-Aviv.
El grupo tiene una trayectoria de 11 años de actividad, con más de 5000 exhibiciones y 4 millones de espectadores en más de 30 países alrededor del mundo. Desde el año 1995 el grupo (que comenzó con 9 miembros y en la actualidad cuenta con más de 400 artistas de todos los puntos del planeta) ha estado constantemente de gira.
También han desarrollado otros espectáculos como ADRABA, que está dirigido al público infantil y BEJUNTOS en el que sus representaciones giran en torno a éxitos musicales. Ambos han tenido éxito.
El objetivo comercial de Mayumana ha sido siempre Nueva York en el que a partir del año 2007 se establece con un grupo elegido de entre 9000 aspirantes de todo el mundo.
En 2007 participaron en el Festival de la Canción de Viña del Mar, en Chile, durante la noche inaugural.
Actualmente Mayumana tiene un espectaculo en gira por Europa y Sudamérica, un espectáculo de gira por Israel y varias producciones en Europa.

Percusión en África.

En este video se ve como los africanos al igual que los cubanos trabajan muy bien la percusión con distintos materiales e instrumentos fabricados por ellos mismos.



Este video es una danza africana del grupo: "DJANBUTU THIOSSANE" liderado por Ass Ndiaye que es un africano que da conciertos por todos los países para que la gente vea la cultura de África. Los instrumentos tienen un gran valor ya que son hechos por los antepasados de este hombre.

La percusión cubana.

La Música de Cuba tiene muchas formas diferentes y es de orígenes diversos.  Un aspecto de la música que es tan importante para desarollar el estilo es el percusión.  Los  instrumentos diferentes de percusión son diversos y de  orígenes diferentes. 
LAS BATÁS:  Batás fueron tambores muy importantes a los Lucumís por razones religiosos, como la música de Santería, o los canciones a los dioses.   Ellos tocaron un grupo de tres tambores de Batá que se llama el Fundamento. 
LAS CLAVES:  Las claves son dos bloques cortes y redondos de la madera.  Esos forman un patrón rítmico que se llama El Clave.  El clave es un ritmo que crea la fundación de mucha de la música Cubana.       
 LAS CONGAS: Usualmente las personas que tocan este instrumento tocan tres congas seperadas cuando estén tocando.  Esos tambores son las primeras congas, que son los más populares en la música Cubana hoy.  Los tres congas diferentes se llaman la caja, la mula, y el cachimbo y esos son tocando con un otro instrumento metálico, como un azada o algo así.
LOS BONGOS: Los bongos son tambores que son tocando con las manos, como las batás y las congas.  Los bongos son más chicos de las congas y las batás, pero tienen un sonido muy grande.  Esos instrumentos son de Cuba, pero es posible que hay orígenes de África. Generalmente, los bongos estaban usando en los estilos changüí y són.  Ahora se puede oír los bongos en muchísimos más estilos de música, y no solamente la música Cubana.